Uz Milānas dizaina nedēļas izkārtnes šogad spoži izgaismojās stilu daudzveidība, ilgtspēja un inovācijas, skaistuma un dzīvnieku tēmas, aizvien grandiozāka dizaina mantojuma augšāmcelšanās un jauno un citādi domājošo ienākšana industrijā

tendences

Milānas dizaina nedēļa ir sprints. Tas nozīmē uz mirkli ieskatīties dažās no atvērtajām t.s. šovrūmu durvīm Brerā, pārmijot pāris vārdus ar viesmīlīgo personālu, tad traukties uz Tortona ielas rajonu, kur šogad īstu eksploziju piedzīvoja japāņu dizains jaunā un pasaulslavenā dizaina dieva Oki Sato vadībā, bet uz saules rietu atgriezties Milānas sirdī – tur Piazza del Duomo izvietotajā izstādē La natura dell’abitare (kurators – dizaina un inovāciju studija Carlo Ratti Associati) veldzēt acis un prātu zaļojošajās izmeklētu šķirņu koku galotnēs un krāšņu puķu dobēs. Nākamajā dienā skrējienu turpināt izstāžu centrā Rho Milano. Īsos pārtraukumos starp bagātīgajām ekspozīcijām sekot ekscentriskā holandiešu dizaina maksimālista Marsela Vandera (Marcel Wanders) vai inteliģentās itāliešu domātājas dizaineres Paolas Navones stāstiem, vai, atvelkot elpu pie kafijas tases, ieklausīties loģiskajā Salone del Mobile un vienlaikus Kartell prezidentā Klaudio Luti (Claudio Luti), kurš gluži kā uz šaha galdiņa izspēlē situāciju un skaitļus globālajā dizaina industrijā un Milānas lomu tajā. Redzēt vēl to…. paspēt tur… Milzīgie ļaužu pūļi ielās un izstāžu stendos, spožā saule un karstums tikai uzkurināja dizaina trakumu. Dizains ir nemitīga kustība, brīnišķīgas emocijas, un ir aizraujoši ļauties tā spēkam. Baudīt dizaina pavasari Milānā pēc aukstās ziemas šogad bija ieradušies vairāk nekā 434,5 tūkstoši apmeklētāju no 188 pasaules valstīm, kas ir par 17% vairāk nekā 2016. un par 26% vairāk nekā pagājušajā gadā. Taču sajūta bija, ka Milānā pulcējusies visa pasaule. Izskatījās, ka ļaudis patiešām izslāpuši pēc skaistuma un pozitīvām emocijām un tver tās gluži kā malku tīra ūdens.

Interjers kā software

Dizaina aprindās šodien moderni uzsvērt, ka neviens netic tendencēm. Taču reālā situācija rāda citu ainu. Izteiktā daudzveidība un stilu brīvība, kas tiek plaši tiražēta, iet roku rokā ar striktām vadlīnijām, ko dizaineri un zīmoli proklamē, veidojot jaunās kolekcijas un koncepcijas. Kādas aprises ieskicē nākotnes dzīvojamā telpa? Jaunais mājokļa izkārtojuma plāns aizvien tiek veidots, dzēšot telpu robežas. Dzīvojamā un ēdamistaba, pildot publiskās telpas funkcijas, saplūst vienā veselumā. Mājas dalījums ir plūstošs, bez sākuma un beigām. Savukārt mājokļa interjers tiek veidots ar ideju, lai tas būtu viegli transformējams un atjaunojams kā programmatūra.

Dizaineruprāt, mājokļa iekārtojuma atslēgas vārds ir brīvība. Piemēram, Marsels Vanders norāda, ka īpašniekam būtiski paturēt prātā, ka viņš iekārto savu māju, nevis publisko vai izstāžu zāli. Tāpēc katrs var justies brīvi un akli nesekot grāmatās rakstītiem un interjeru žurnālos formulētiem noteikumiem. Kāpēc gan neļauties eksperimentiem un pārsteigumiem? Spēli mājoklī nosaka trīs varenie – forma, stils un krāsa. Meklējot līdzsvaru starp kontrastu dialogiem, dzimst maģija. Tā ir tā netveramā noskaņa, kas padara mājokli par personības pili vai indivīda spoguli – kas nu katram tuvāks. Varbūt to mēģināt radīt, kombinējot dizaineru radītās ikonas ar personalizētajiem priekšmetiem?

Ilgtspējīgs un vieds

Līdzās daudzveidībai otrā lielā dizaina tēma ir ilgtspēja, kas cieši saistīta ar viedajām tehnoloģijām un inovācijām. Bioplastika, pārstrādājami materiāli un ekoloģiskais betons, drukāti 3D tehnoloģijā, beidzot piedzīvo debiju sērijveida ražošanā. Viens no Milānas dizaina nedēļas avangardiskākajiem projektiem – 3D tehnoloģijā būvniecības programmā drukāts 100 m2 lielas mājas (projekta autori CLS arhitekti) prototips, dēvēts 3D Housing 05. Māja tika izdrukāta turpat Milānas centrā Beccaria laukumā, kā izejmateriālu izmantojot ēku demontēšanas gaitā iegūtu pārstrādātu cementu.

Par revolūciju parūpējies arī zīmols Kartell. Pēc divu gadu intensīviem eksperimentiem patērētāju testēšanai nodoti produkti, veidoti no augu izcelsmes polimēra Biodura ᵀᴹ. Antonio Čiterio (Antonio Citterio) dizainētais Bio Chair kļuvis par pirmo krēslu, realizētu no ekomateriāla, kas tiek iegūts no cukurniedru apstrādes blakusproduktiem. Jāpiezīmē, ka jaunais materiāls jau ieviests ražošanā un no tā tiek izgatavoti arī citi zināmi Kartell produkti: Bourgie lampa (dizains Feručio Laviani (Ferruccio Laviani)), mazais galdiņš Jolly, ko radījis Paolo Ricato (Paolo Rizzatto), un vāze Shanghai, kuras autors ir Ingo Maurers (Ingo Maurer).

Inovatīvs tehnoloģisks risinājums ir zīmola Lema izstrādātā skapjos iebūvētā viedā gaisa attīrīšanas sistēma, kas, izmantojot dabiskās oksidācijas procesu, iznīcina sliktās baktērijas un kaitīgos putekļus, minimizē smakas vairāk nekā 90% apjomā un nodrošina garderobē svaiguma sajūtu.

Pienācis laiks atbrīvoties no aizspriedumiem, kas skar tehniskajos audumos ietērptos produktus. Inovācijas parūpējušās, lai šie materiāli būtu gan skaisti, gan rezistenti pret saules, mitruma u.c. iedarbību. Šādas mēbeles no viesistabas var pārvietot uz terasi vai mauriņu, atstāt saulē un lietū, nenodarot tām nekādu ļaunumu.

Skaistākais plus komfortablākais

Šī gada hits – nost ar asumiem! Mēbeļu kolekcijas tiek veidotas noapaļotas, bez asiem stūriem. Arī kopumā formas kļūst plastiskākas un mīkstākas – gan vizuāli, gan taustāmi. Cilvēki vairs nevēlas cietas mēbeles, kas ierobežo viņu kustību un labsajūtu. Tas attiecas ne tikai uz audumiem un ādu, kas apstrādes procesā padarīta teju par zīda dubultnieku. Lielās pārvērtības piedzīvojis tērauds, kas, pateicoties tehnoloģijām, ieguvis silta un samtaina materiāla īpašības. Iespējams, tāpēc metālu šarms un mode pārņēmusi teju visas kolekcijas, ieviešot neuzkrītošas metāla detaļas un elementus sēdmēbelēs, galdos, bufetēs, guļamistabās un virtuvēs.

Aktuālo toņu paleti veido tā dēvētā uzticamo jeb harmonisko krāsu gamma, kas balstās uz neitrālo un dabisko toņu variācijām. Tas nozīmē, ka krāsa neizaicina, bet nomierina, palīdz atslābināties, justies komfortabli un droši. Šai tendencei pievienojas romantiskās variācijas – ziedu, putnu, dzīvnieku, Āzijas un Latīņamerikas eksotisko augu u.c. motīvi. Interesanti, ka ne tikai sofas un krēsli, bet arī aksesuāri un šķīvji, tāpat kā vasaras kleitas, vēlas būt puķaini un spilgti.

Daudzās kolekcijās redzamas atsauces uz lakonisko 50.gadu stilu, savukārt lielā daļā akcentētas tādas mūžīgās vērtības kā apjoms un komforts. Šai ziņā lielākās ieguvējas ir sofas, kas, gluži vai nākušas no Dienvidamerikas ainavām, krietni pagarinājušas sēdvirsmas centimetrus, tādējādi kļūstot arī par zviļņiem un kušetēm, uz kurām ērti nevis sēdēt, bet gan atlaisties un izstiept kājas.

Vēl viena tendence – dzīvnieku pasaules dizaina objektu bums. Kurš gan nepazīst Rejas un Čārlza Īmsu radītos krāsainos ziloņus? Šodien savu zvēru dārzu izveidojuši daudzi zīmoli, tostarp Magis, Kartell, Richard Ginori, Nude, Edra, Seletti u.c., piedāvājot patērētājiem gluži kā bērnībā atkal ienest mājā savu iemīļoto lācīti, cūciņu vai pingvīnu, tikai nevis kā spēļu mantiņu, bet gan ar kādu noteiktu funkciju – gaismekļa, karafes, durvju barjeras vai tējas krūzes veidā.

Zelta mantojums un jaunie prāti

Ak, apskaužami laimīgie zīmoli, kuri iegādājušies pirms daudziem gadiem radīto dizaina ikonu ražošanas tiesības! Vai tas būtu Džo Ponti, Akille Kastiļjoni, Arne Jākobsens, Ālvars Ālto, Verners Pantons vai Eilīna Greja, viņu dizains vienmēr ir topā. Veicot šo produktu atsvaidzināšanu ar jauniem materiāliem, krāsām vai tehnoloģijām, vecmeistaru sniegums iegūst otro elpu un sāk jaunu dzīvi. Šai saspringtajā konkurencē aplausus šogad izpelnījās Vitra. Zīmola jaunākais veikums – slaveno Rejas un Čārlza Īmsu stikla šķiedras krēslu Side Chairs ražošanas atjaunošana, izmantojot jaunas tehnoloģijas. Stikla šķiedras krēsli tiek piedāvāti oriģinālajā meistaru pirmatnēji izstrādātajā krāsu paletē (6 toņi) ar koka vai Eifeļa torņa balsta elementiem. Jāpiebilst, ka, tāpat kā līdz šim, ražošanā būs arī šo krēslu plastikāta versijas.

Šī atjaunināšanas tendence pārņēmusi arī jaunāko laiku produktus. Par godu savai 40 gadu jubilejai atjaunošanas pirmizrādi piedzīvoja arī Viko Madžistreti izstrādātā gulta Nathalie (1978) zīmolam Flou, kas joprojām mirdz pārdoto produktu līderpozīcijās. Atjauninājumi, izmantojot nebijušus apdares risinājumus, virsmu apdrukas, pievienojot aktuālos metāla elementus u.c., šogad izgaismojās arī pēdējās desmitgades labi zināmās kolekcijās.

Teju vai neticami, bet aizvien biežāk uz lielās dizaina skatuves vārds tiek dots jaunajiem. Vai tas nozīmē, ka vecie vīri grasās nolikt savus ieročus? Visdrīzāk – ne, taču dizainā ļoti nepieciešamas jaunas idejas.

Jaunā, ar viedajām tehnoloģijām apsēstā paaudze vēlas pirkt smart dizainu. Un to viņiem var piedāvāt tikai jaunie, nevis ietekmīgās zvaigznes, kas uz šo pasauli raugās no debesskrāpju augstākajiem stāviem. Atbildot uz šo pieprasījumu, zīmoli piesaista jaunos un citādi domājošos – brīvmāksliniekus, klejotājus, ielu māksliniekus u.c. Jāpiebilst, ka Salone del Mobile kopumā ir lieli nopelni jauno vārdu atklāšanā. Ik gadu izstādi pavadošais SaloneSatellite šovs dāvā iespēju jaunajiem talantiem parādīt sevi, prezentējot un izstādot savus darbus, kā arī tiekoties ar presi un ražotājiem.